美术教学反思
—正确对待美术教学中的美术作业
我认为美术教学本身就是一个很特殊的教学领域，无论是教学内容、教学目的、教学评价都显得与众学科截然不同，而新课程改革下的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注重培养人文素养与美术素养，以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。在美术课堂教学环节中，美术作业是至关重要的环节，值得我们不断的研究和学习。
在美术课上总有那么几位学生端坐在自己的位置上，他们不作美术作业，个个垂头丧气，当与我的目光相遇时，忐忑不安的心情，更使他们加深了对美术课的厌恶。我也尝试过惩罚他们，却破坏了美术课轻松、愉快的氛围。当我翻开他们的美术作业本，首先映入眼帘的是由几条简单线条组成的画，有时甚至是一张空白的作业，但是也就是这几个喜欢“偷懒”的学生在每次清扫美术室时个个自告奋勇，变成了勤劳的小帮手，难道真的是他们懒惰和美术能力差吗？
首先，应该对学生创作的美术作业有个贴切的认识：其实每一幅作品都凝聚着孩子们的心血，都蕴含着丰富的内容，作为美术教师应该用欣赏者的眼光来看待学生，体现出人文关怀的精神。其实孩子因家庭，社会环境及自身的遗传因素，都会产生不同的个性差异。在知识的理解与行为表现及操作中会参差我们不齐。
其次，对于学生创作的美术作业我们不能只注重作品所呈现的专业性美感。我们应该注重作业深层所蕴含的因素—学生。一个人的成功与否，不能只用与别人的成功和取得的成绩进行横向的比较来判断，而应看自身的纵向发展，因此我在批改学生作品时，特别留心几个以往美术成绩“不好”的学生，及时发现他们的进步及时鼓励他们继续努力，鼓励他们的方式我采取了分层实施：当发现他们进步时，我采取单独与学生谈心的方式表扬他的进步，树立学生的自信心，当他逐渐对美术课产生浓厚的兴趣，作业的质量得到进一步提高时，我就进一步对他所取得的进步采用全班公开化地表扬，对他的努力进行赞赏，为他的进步表示高兴。在另一方面对于美术能力比较强的学生，也应该注重他们能力的发展与提高，鼓励学生不断地探索表现美的方式，培养学生的创作想象能力。用发展的方式评价学生的作品体现人文关怀，还应体现在课堂中学生创作美术作业时，教师用学生美的法则，规律（均衡、比例、节奏、参差、和谐、多样统一等）加以引导，让学生们共同探讨找出作品中出现的问题，并让其自己断续完成作品，这样会让他们的作品更加完美、精益求精。
第三，为了更好地保护学生的自信心，体现发展性评价的人文关怀。我在批改学生作业时，取消了评价等次。而是用建议性的评语来替代：“如果你能够用二分钟的时间仔细欣赏一下自己的画，再用二十分钟的时间把你不满意的部分修改一下，你的画就会更加的精彩。”“老师给你评的等第，你肯定会不满意，你来找老师谈谈好吗？”这些充满期待和人文关怀的批语，更加体现出美术课评价的发展性和人性化，使成绩评价的根本目的得以体现。
我们作为身处这一特殊的时期美术教师，更应该看清新课程改革下美术教学的重心，了解美术教学的动态趋势，在积极的教学实践中研究教本，研究学生，研究自身的教学环节，有效地把新课改的精神精髓运用到课堂中去
对高年级美术教学的反思
这学期我是小学五年级毕业班的美术课教师，在实践教学中，我深深体会到高年级美术教学所呈现出来的一种无奈与反思。
多年来，学生对美术课的爱好程度一直存在着两极分化现象，低中年级学生对美术学生积极性程度明显超过高年级学生。究其原因，有年龄阶段特征、教学方法等各方面问题。
心理学上把小学阶段学生儿童绘画归为意象期(7至9岁)和写实期(10岁开始)。意象期儿童画出来的东西不同于看到的对象，它仅限于再现事物的粗略特征，而不照对象作画，只是照他们所知道的画，如知道杯口是圆的，他就画成圆形，知道杯底能平放，就画成水平横线，知道人有两条腿，画时就画出两条腿。所以这阶段的学生作业大胆、稚拙、所绘事物概念化成份较重。平时提到的儿童面童趣和学生对美术浓厚兴趣往往指的是意象期的儿童画。教师教学中也是以讲述粗浅的美术知识，培养学生学习兴趣为主要目的，教学手段形式多样，往往采用启发式，外加联想来进行课堂教学，总的来说教学中的“游戏”成份较多。
到了10岁左右(也就是小学高年级)．学生开始产生写实倾向。特别是五、六年级学生，知识阅历丰富了，从心理上讲他们认为自已是中学生了，有了一种成熟感，再也不喜欢儿童那种绘画了，开始仿成人的方法作画，追求表现得真实和有立体感，儿童画的天真、大胆、坦诚几乎踪迹全无。他们写实的眼光和技巧飞速提高，但多数学生由于其他学科学习任务的压力或兴趣转移，除美术课上做有限的练习外．课外极少作画．而且随知识的增加，眼光愈来愈高，手的表现能力愈加跟不上，绘画能力停止不前，以致成人后绘画水平仍停留在写实初期。
看到了低中年级学生的美术作品及教学效果后，很多教师都是把美术发展学生思维能力、丰富儿童画的童趣作为小学六年美术课教学的首要任务了，因此教学中大力提倡学生的儿童画创作。综上所述，若不按小学高年级学生年龄特征的具体情况，仍沿用低中年级教学的启发性为主要手段，从而达到创作活泼的儿童画为目的，已经是不可取的了。因此在小学美术教学中作为美术教师对学生在认识事物能力方面的转折点应有充分估计。首先美术课教学不能沿用低年级的启发性教学为主，教学后再进行练习的教学方法了，而应注重示范的知识性，融欣赏与技能训练为一体。虽然学生作画技巧是浅显的，甚至不能把书上的范例完全画完，但他们是极想了解画家的作画方法和意图的。我认为学生了解美术作品的制作过程、方法对于学生的审美能力及美术修养的提高是完全必要的。比如在水墨画学习时，很多学生常把它与儿童画等同起来，他们认为齐白石就是在画儿童画，这正说明他对国画的认识是肤浅的，他并不了解画家在笔墨技巧、形体处理方面的苦心经营，也不知道画家的文化修养、经历与画作的必然联系。通过讲授有关的知识不仅使学生在绘画技巧、绘画知识上获益，又体会到“不积硅步，无以至千里”的治学真谛。
生活中美术作品虽然随处可见，可学生并不知道这是工艺美术，那是建筑艺术，甚至也不知道美术与生活中很多事物有密切联系，学习它有何用处。六年级教材中有建筑艺术欣赏，色彩三要素的练习，教学中发现学生对园林、宫殿以及颜色的感情色彩知识很感兴趣，针对这一阶段学生技能差而眼光水平高，求知欲强的特点，在高年级教学中不妨加重欣赏课比重，一方面可减轻作业练习的压力，另一方面拓宽知识面，提高对美的鉴赏能力。虽然学生作业是幼稚的，粗糙的，可并不影响他们了解丰富的美术知识。马克思说过：“如果你想欣赏艺术你必须成为一个在艺术上有修养的人”。反过来，通过美术欣赏艺术也能提高学生对美术课其他内容的学习兴趣。欣赏课学习可以根据学生特点从以下几个方面入手： ⒈绘画技巧欣赏，了解美术家的绘画技巧及表现手法。⒉从身边熟悉的艺术形式欣赏。如苏州古典园林造园特色欣赏，可把学生带到园林中去具体体会。⒊儿童画与中外优秀美术作品欣赏。让学生对儿童画和成人作品进行比较，找出他们的各自特色。⒋美术四大门类作品欣赏(指绘画、雕塑、建筑艺术、工艺美术)，使学生知道美术包括很多样式，纠正学生中存在的重绘画学习而轻视手工制作学习的认识错误。⒌中国美术与西洋美术比较欣赏，让学生体会中国书画艺术、建筑艺术、工艺制作的魅力所在，激发学生热爱传统艺术的情感。
总之，在高年级教学中，不能只注重儿童意趣的挖掘。随学生年龄增长，他们知识结构也随之变化，教师有责任在学生描绘事物、认识事物方面起到正确导向作用，培养他们科学观察事物能力，以利于学生向成人化过渡，利于小学美术教学与中学美术教学衔接。
美术课堂纪律教后感
今年，我上三四年级的美术课，对于三年级我并不熟悉，而四年级，我曾教过他们两年，真的是再熟悉不过了，所以对于他们每个班我都有一定的了解，然而让我最担心的就是上课的纪律。
我认为，课堂教学的有组织性是上好课的保证，这也是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子端端正正地坐在那里，比如四年级的贺卡一课，因为是手工课，需要学生相互合作完成。所以他们会凑在一起各抒己见，不会像大人那样可以克制自己，这样势必造成课堂纪律松散。再如三年级的三原色三间色一课，这是一种全新的绘画工具——水粉，很多学生都觉得很有趣，调出一种颜色就要迫不及待的和别人分享，难免就要发出声音，这就造成了上课纪律的混乱。还有就一些绘画课，为了更好地调动孩子的积极性，激发学生的兴趣和创新有可能小组进行创作，课堂也会显得不安静。问题是这样形式上的“乱”并非无效：学生在一起能互助互帮，充分调动学生的积极性。
外国的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作。学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是行不通的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢？既要学生学好，又要学生纪律不乱，我想只有要求教师在组织教学上收放自如，处理好个别特别活跃的学生，让他们不仅仅在语言和肢体动作上活跃，还要在课堂上头脑思维也活跃。那如何引导好这一部分同学，是教师组织课堂活动的重点和难点。
如何处理这少数同学的课堂表现，我觉得重点还是教师在课堂上对他们的引导。刚开始我采用“硬”的手段，大声训斥、批评，几节课以后，虽然他们的言行和举止上有所收敛，但并不能让他们的心参与到课堂教学中来，他们的思维还是凝滞的，整堂课对他们来说是“熬
过去的。现在我采用了一些激励机制，在课堂上做记录，记录学生在课堂上方方面面的表现，如课堂纪律表现、用具准备情况、完成作业情况、课堂上的精神面貌和态度等，并定期向大家公布。现在看效果还是不错，能激发大家的积极性。
我想只要我们加强学习，提高自己的课堂教学艺术，巧妙的运用一些教学方法，相信我们能将整个课堂活动组织越来越好
美术教学反思－－兴趣才是最重要的
这学期，我主要担任了五六年级的美术课。开始我踌躇满志，一心想尽自己的所能把绘画的技巧教给学生，让每个孩子都喜欢上我的美术课。因此每一节课我都精心准备、认真上。可一些学生好像在云里雾里课前简单复习内容，对于学生却好像又在上新课。长期以来，美术一直是一门不被学生、家长、老师重视的学科。而现行的教学改革又不可能立刻解决这种矛盾。那么，有什么方法能让学生在课堂短短的几十分钟的时间里掌握一节课的内容呢?
一次偶然给了我不小的启示。
我经过一个班级门口，有一个学生问我下节美术课上什么内容，我想了一会儿说：“你们想上什么课?”他回答我：“手工课。”我一惊，这叫我怎么办?还有两节课的时间，而我现在一点准备都没有。我急忙回办公室，着手准备。想了一会儿，我决定让学生学习剪纸。剪刀比铅笔更敏捷，一剪在手，就可以轻松随意地表现自己心中的想法，可是凭空剪出一幅图对学生来说并不容易。
上课了，我走进教室，发现今天学生都瞪大眼睛看着我，好像在期待什么。一开始我没有告诉学生怎样来剪纸，而是告诉他们今天制作的主要材料是蜡光纸。然后，叫学生一起讨论怎样才能把蜡光纸剪成为一件精美的手工艺作品。意想不到的是学生的积极性比以往都要高，讨论异常激烈。方案出来了，学生出乎我意料的创造性又一次让我震惊。这一节课，我知道我成功了。同时我想到了以前的课，找到了以前的误区，顿时我恍然大悟：原来孩子的兴趣才是最重要的。
在紧张而激烈的课堂上，激发学生的参与意识
课堂是学生发现自我，表现自我，发展自我的舞台。在整个课堂教学的过程中，教师要充分体现学生的主体性，让学生参与到活动中去，把课堂还给学生，把乐趣还给学生，把权利还给学生，在轻松愉悦的教学环境中，在尊重学生自主地位的基础上，营造一个和谐、民主的环境，这样才能真正实现课堂学习的民主，美术教学也是如此。在教学《标志》这一课时，在学生认识标志的前提下，教师可以小队为单位选出一名代表开展竞赛，让学生在规定的时间里画出尽可能多的标志；也可让学生把自己精心设计的标志做成头饰，让学生编成小品故事自编自演，边表演动作边向其他同学介绍名称。课堂上，通过画、讲、演、竞赛等形式，“全感参与”最大限度地创设学生参与课堂学习的生理空间，学生多种感官得到参与，充分展示自我、释放豪情、显露潜能，每个学生都获得参与的快乐感和满足感。课后，教师还可建议同学们把自己设计的标志做成面具，开展“标志头饰大杂烩”活动，这样学生的兴趣就从在课堂上延续到课外，不但点缀了他们的课余生活，而且提高他们的审美情趣。
兴趣是最好的老师，没有兴趣的美术课是闭塞的泥潭，豪无生气的。因此，在课堂上，我们教师在传授美术基础知识、基本技能时，还要给学生提供一片绘画的蓝天，激发学生学习美术的兴趣，力求在课堂教学中能做到“课伊始，趣亦生；课正行，趣亦浓；课已止，趣犹存”，这样才能适应时代发展的需求，才能使学生有所得、有所获。当然在引导学生兴趣的方法是多种多样的，需要我们美术教师去创新，去发现。
培养低年级学生的“求异”思维
“求异”思维就是对事物和现象作异质的区分，它是摆脱习惯定势到超越的一种思维方式，是造型思维的重要支点，是低年级学生成为创造性人才的基础。低年级学生的思维最自由、宽松、最独立没束缚的阶段，因此，低年级是培养求异思维的最佳时期。
低年级学生生理和心理还都比较稚嫩，思维也一样，所以培养“求异”思维必须讲究循序渐进，由浅入深，由简到繁，从易到难。
在观察中培养“求异”思维实践是思维的基础，而与之息息相关的观察又是思维的一个重要的前提。低年级学生的思维形态、知识门类都是在观察的基础上发展起来的，导致思维训练的一个重要途径是对形体的把握，即摹形变物。因此，利用对学生的美术教学作为培养低年级学生“求异”思维的一个起点最恰当不过了。在教学中，我总强调看图要从不同角度观察，要说出别人说不出的事物，使低年级学生有意识的寻找一些不同于他人的答案。
在想象中培养“求异”思维
对现象的关注又必然导致思维中想象之阀打开。想象事物之间充满内在联系。如教学《爱美的小鸟》，我先带学生去游园，观察小鸟。然后回来继续欣赏小鸟的图片并讨论：小鸟在干什么？学生答说有的唱歌，有的休息，有的再说悄悄话……而教师从另一个面来引导，如小鸟正想飞到月亮上想同嫦娥比美；或小鸟们正在化装，要进行选美比赛等。教师别开生面的构思，可给学生提供更多的“求异”思维的突破口。果然学生的绘画作品没有一幅雷同，这样，想象就给学生的“求异”思维添上了翅膀。综合训练中培养“求异”思维
学生的具体形象思维是从4---6岁为主要特征，但在低年级学生时期，已开始了逻辑抽象思维的萌芽，所以，低年级学生的思维能力迅速发展、求知欲增强、技能逐步提高。在美术创作上，便进入了一个旺盛时期，这就出现了一个新的课题，使学生观察、构思与技能技巧有机结合，相辅相成，更好的发展创造能力。在综合训练中培养“求异”思维，也就是利用表现手段发展“求异”思维。
学生的“求异”思维是创造性活动的前提，这样才更易开发智力，达到教育目的。在辅导低年级学生绘画中培养学生的求异思维，就应给学生的求异思维积极鼓励和正确引导。让低年级学生插上想象的翅膀，在思维的广阔天空中自由翱翔，为让学生成为创造性人才奠定素质基础。
