星期三工作坊中的儿童“当代艺术”教育实践

一、“星期三工作坊”活动环境介绍

波尔多在法国的南部，一条市政河穿城而过，是比较高端的地方。波尔多当代艺术馆的建筑历史悠久，内部像教堂，结构设计很有吸引力，很多艺术家到这里进行一些创作活动。

艺术馆内的“星期三工作室”主要针对小学生进行艺术教育。在工作坊里，桌子都是可以移动的，想怎么摆都可以，老师和学生专注创作，自由发挥，不受外界打扰。每一个季度结束的时候，工作坊会请孩子的所有亲友老师一起来看他们创作的作品，看他们一年当中不同阶段的进步。

二、星期三工作坊通过多元的方法，来激发孩子的潜能。

1课程内容非常丰富多变。通过各种各样的方式，调动小朋友的积极性，让他们参与进来，启发孩子们做愿意做的事。

我们会想象如果芭比娃娃跑到博物馆来，藏到我们作品当中，会是什么样的。孩子们每一次画的东西都不一样，每一次都尝试新的东西，新的色彩，通过各种各样的地方获得各种灵感。当然要考虑到技术的障碍，要小朋友有积极性，让他们真的融入当中。

2让孩子看到实用艺术的实现过程。实用艺术就是把各种材料变成艺术品，小朋友会在不同的艺术创作中，体验面积感、艺术感、空间感，融入其中。

我们会带领孩子画各种各样的蘑菇，不做详细的评论解释。我们用果酱瓶养一些真蘑菇，每个小朋友在属于他的瓶子周围写一句话。此外，工作坊里还有一些关于蘑菇科普知识的小帖子。这样孩子们观察到了自然，会受到更大的启发。他们会用绿豆芽、一堆废纸、胶条，做出来的蘑菇的样子。用这样的方式，孩子们融入到了艺术创作当中。

还有用普通的蓝纸，把平面的纸剪开，翻来翻去，合来合去，创造一种空间感。再把它们挂起来，放上漂亮的灯光，会呈现出非常漂亮的效果，这种形式会给他们带来非常美好的成就感。

3具体描述一幅画的场景，让小朋友各自创作，重新激发他们的想象。

我向孩子们描述只有我能看到的一幅画，一个蓝篱笆、草地、一座山……，详细说明画的颜色、构图、纵横、线条……孩子根据记忆，去画他听到的东西。让人惊讶的是每个孩子画的都差不多。和原作比较时，孩子们不是说我哪儿做错了，而是会找出原作者和自己哪里不一样。

4集体创作一个作品，由大孩子教小孩子，或者彼此互相学习。在教的时候，孩子们也在学，会将老师讲的内容用自己的方式解释。

用各种各样的材料做章鱼时，我会给孩子解释一些主题内容，然后走开，让他们自己解决疑问。孩子开始彼此学习，结果孩子们用卫生手套做出了颜色不一样章鱼。

5让孩子们自己去设计展览，并为家长导览。

我们的展览只有30分钟，每次家长来看的时候，往往只关注自己孩子的作品，而且会觉得有点没意思。为了避免这种现象，我让孩子们自己去设计展览，自己导览。家长在整个游览时不光是看自己孩子的作品，而是看到整个展览，并往往会为孩子能做这么多所惊叹。我们还延伸各种准备活动，展览最后成了一个大聚会，家长参加时充满自豪之情。

6根据一个主题，带领孩子进行一系列想象，并教他们动手做。孩子们会通过经验本身来丰富、解释、分析创作的主题，在动手的过程中体验乐趣。

举个例子，主题：蓝色。蓝色会让人想到海岸、浪潮、石头……，这些想象就成了工作坊的不同要素。我们想象在海底探险，看到一些怪鱼。然后我教孩子们把一张纸一层一层抠出来一个鱼的形状。这样做，才能够以后谈不同美术材料的用途。这个方法不只对儿童适用，对大人也适用。没有画过画的人一般不太敢动手，所以我一般让他们先去做，先去玩儿，然后再通过这个经验理解创作。

不管家长愿意不愿意，满意不满意，重要的不是结果而是孩子动手做时的乐趣。他探索制作的过程中，会去思考为什么这个不成那个成呢？而且孩子们会互相的干涉对方，在探讨中创作。开始时我会给他们一个工作的主线，把起跑线定好，剩下的事情由孩子们自己来完成。我鼓励他们，不用怕自己做不了，你决定用什么方法做一件事情就要做到底，你要为自己的决定负责。

7画和现实中一样的物体。要求孩子们好好的观察，打消孩子“画的不像”的顾虑。

没有学过素描的人，开始画的都是心里知道的形象，而不是看到的。如果我们真的好好观察的话，会发现素描其实没有那么难。所以我跟孩子们说一定要画和现实一样的。比如让你画只猫，可能你会画成这样子，胡须、尾巴，耳朵等等。但是现实中的猫不完全一样，有胖猫，有瘦猫，有红色的猫有黑色的猫。为了让孩子们习惯于看而不是想，我会带孩子玩一个游戏，两人四目相对，不能低头，一低头就输了。通过这个练习，他们都会明白一个人不是简单的一张脸，两只眼睛，一个鼻子。

8多元化的工作方法。

我们做了很多芭比娃娃的平面复印，有的孩子会通过这些彩色复印来表现维纳斯。还有钓鱼线的游戏，把一个物体用铅笔拓出来样子，能够产生很多让人惊讶的效果。还有用印章，孩子自己刻自己印。为了在一个物体上体现形状，用印章在上面砸，通过砸的深浅、力量不一体现出渐变色，这个结果很美，虽然我们不是为了追求美而做这个事情。

三、星期三工作坊活动的一个例子

2014年11月-12月，我们举行了一些列活动。其中有个主题为“花瓶”。围绕主题，我们给孩子们一些比较诗意的提示，想象自己是考古学家，正在进行考古的挖掘。这些提示是为了让孩子明白他们的目的是什么。比如说我给的提示词是“与众不同的考古学家”，这个考古学家和平常人是不一样的，和平常的考古学家是不一样的。所以，我们可能挖到了一个从来没有被发掘过的人类文明。找到了什么呢？可能看到破碎的花盆。我们用在法国常用的塑料沙拉碟子，翻过来，把黏土盖上去。一个礼拜以后发现这些土都裂了。作为小考古家，就要把它重新黏起来，在修复这个大碗的时候，还会往上贴一些标签，比如说哪儿挖出来的等等，这是成品。寻找创作材料时，眼前有什么就做什么。

他们还会想如果把这个黏土搓成一条一条的，然后一圈一圈地搭起来就能搭出来一个陶瓶。搭到一半时，我说“停，不要搭了”，孩子们很不开心。半成品放在那儿，孩子们需要像考古家在挖出古代东西时，想象完整的花盆是什么样子。对于自己的半成品，小利兹写道，“我的花盆是一个梦想的花盆，往里面投入钱币一个梦想就可以实现。” 也许这个来自于孩子过去看到的在温泉前投入钱币的情形。我还会启发孩子，能不能用别的形式把这个花盆做出来呢？他们便以想象的古罗马等时代特征形式做出了古代的花盆，花盆里有他们曾经见过的图形，也有他们自己创造出来的新形状。